heute möchte ich euch zeigen, wie aus einem grünen Frosch ein Prinz wird. Ganz ohne Küssen und Infektionsgefahr! Spaß beiseite, ich habe meine absolut hässlichen und überwiegend ‚froschgrünen‘ Kunststoff-Gießkannen einfach mit Kreidefarbe (chalk paint) von Autentico bemalt. Anschließend verzierte ich sie mit den wunderschönen Transfer-Motiven von IOD (IRON ORCHID DESIGNS). Das macht richtig viel Freude und die Kannen sind hinterher kaum wieder zu erkennen! Wie genau das geht, seht ihr in meinem allerersten Video.

Ich wünsche euch ganz viel Spaß beim Zuschauen!

MEIN VIDEO-TUTORIAL IOD TRANSFERS

Die ‚Dreharbeiten‘ zu Tanya’s Gießkannen-Movie

Allein der Video-Dreh war sehr unterhaltsam. Besonders die Nachbarn hatten ihren Spaß am Gartenzaun. So entstand also mein allererstes IOD-Video-Tutorial im eigenen Garten. Ganz schön nervös war ich und so stolz und froh, dass alles gut geklappt hat. Abgesehen natürlich von ein paar Versprechern meinerseits und den lustigen Hintergrundgeräuschen. Real Life TV, inkl. Vogelgezwitscher, Hundegebell, fröhlichem Kindertrubel und einem Nachbarn mit seiner Bohrmaschine. Es gibt halt viel zu tun im Saarland. Ein besonderer Dank gebührt dem ‚Kamerakind‘ des Tages- meinem Mann Peter, und ganz besonders meiner Tochter. Sie führte mich nach Drehschluss mit viel Geduld in die Welt der Video-Schnitt-App ein.

IOD Transfer Motive, die bezaubern

Virtuelle Gartenträume

Dieses Video-Tutorial war übrigens auch Bestandteil der virtuellen ‚Gartenträume‘ Messe. Leider musste dieser beliebte Garten-Treffpunkt bedingt durch die Corona Pandemie verschoben werden.

‚Good news‘ für alle Gartenträumer: Noch dieses Jahr vom 16. -18. Oktober 2020 soll es eine Gartenträume-Messe auf dem Linslerhof im Saarland geben.

„TRÄUME UND GEDANKEN KENNEN KEINE SCHRANKEN“

Deutsches Sprichwort

Herzlichen Dank an dieser Stelle an die Event-Veranstalter Gartentraeume B.V., die mit sehr viel Engagement diese erste virtuelle Garten-Messe möglich gemacht haben. Für mich war es die Premiere- mein erster Online-Workshop.

Die gesamte Materialliste findet ihr weiter unten. Natürlich könnt ihr (abgesehen von den alten Gießkannen) auch die benötigten Kreativprodukte z.B. von IOD in meinem Online-Shop bestellen oder mich nach Terminvereinbarung im Atelier besuchen kommen.

Ich freue mich sehr, wenn ich euch spätestens im Oktober auf der Gartenträume-Messe persönlich treffen kann. Bis dahin habe ich ganz sicher wieder viele neue Ideen, was ich mit den tollen IOD Produkten ‚aufpeppen‘ kann. Das präsentiere ich euch dann wieder an meinem Gartenträume-Stand.

Wer die virtuelle Gartenträume-Messe versäumt hat, kann sich die Aufzeichnungen auf der Gartentraeume-Messe-Homepage ansehen.

Einen ganz lieben Gruß und bitte bleibt gesund

Eure Tanya

Materialliste:

• Gießkanne aus Kunststoff oder Metall
• IOD Transfermotiv (z.B. Ladies in Waiting, Botanist‘ s Journal, Catalogue of Roses)
• Ein kleiner Spatel, der dem Transfer-Motiv beiliegt
• Kreidefarbe chalk paint (z.B. Autentico Vintage oder Autentico Versante)
• Klarlack auf Wasserbasis für den Außenbereich
• Schere
• Pinsel (ideal sind Pinsel mit langen Synthetik-Borsten)
• Stück Pappkarton für die ‚Dry-Brush-Technik
• Pappe ist übrigens auch die perfekte Unterlage, meiner Meinung nach besser als Folie
• evtl. Föhn, um die Trockenzeiten zu beschleunigen (aber Vorsicht: der Untergrund muss ganz trocken sein, ehe ihr das Motiv übertragen könnt!)

Hier geht’s zu meinem ONLINE-SHOP

Der Beitrag Gießkannen gestalten mit Kreidefarbe und IOD Transfers erschien zuerst auf Tanya Hohneck - Beautiful things for a beautiful life und wurde verfasst von %% AUTHORLINK%%.

Die Untermalung mit Autentico chalk paint oder ‚Der Spaß beginnt‘

Was tun mit all den Farbresten? Das habt ihr euch vielleicht auch schon gefragt. Ihr könnt euch sicher vorstellen, wie viele beinahe aufgebrauchte Farbtöpfe in meinem Atelier so herumstehen. Von Zeit zu Zeit knöpfe ich mir genau diese Überbleibsel vor und verwende die unterschiedlichsten Autentico Kreidetöne für eine spannende Untermalung meiner Bilder.

So sieht es also aus, wenn ich ‚Ausmiste‘. Ganz schön chaotisch, die Tanya! Nun ja, Genie und Wahnsinn liegen ja bekanntlich recht dicht beieinander. Zur Corona-Zeit mit drei Kindern und einem Ehemann wochenlang daheim, ist es wohl eher der ‚Wahnsinn‘, der mich beherrscht. Dem irren Look, liegt aber dann doch ein gewisser Plan zugrunde.

Ich habe die Autentico Vintage Farbtöne ‚Bright Turquoise‘ und ‚Blushed‘ mit einem Pinsel neben und auch übereinander verteilt. Dazu einen Creme-, Beige- Hellblau-Grau- und Braun-Ton. Meist streiche ich die Farbtöne aus und lasse sie am Rand ineinander überfließen.

Tipp: An manchen Stellen die Farbe richtig pastös auftragen. So entstehen später interessante Strukturen.

PAUSE! Dieser Keilrahmen braucht nun ein paar Stunden zum Trocknen, da ich stellenweise die Farbe wirklich sehr dick aufgetragen habe.

‚Probewohnen‘ der IOD stamps ‚Pavot‘ und IOD Decor Moulds

Alle Motive positioniere ich zunächst testweise auf dem trockenen Hintergrund. So kann ich unterschiedliche Kombinationen ausprobieren. Ich möchte den Stempel IOD Decor Stamp ‚Pavot‘ aus der neuen Kollektion drucken. Außerdem sollen edle Reliefs mit Hilfe der Moulds entstehen.

Tipp: die Position der Tierkörper markiere ich mit einem Bleistift ganz zart an ein paar Stellen, wo ich sie später auflegen möchte.

Anleitung Reliefs formen mit IOD Air Dry Clay und IOD Decor Moulds

Ich starte mit dem unteren Relief, für das ich die Form Trimmings verwende.

Bereitstellen:

• IOD Mould Trimmings 2
• IOD Mould Acanthus
• IOD AIR DRY CLAY (Papierlehm)
• Holzleim (z.B. Fix & Fest von Ponal)
• Speisestärke
• Pinsel
• kleine Spachtel
  

Tipp: Den Bereich der mould, den ich herausformen möchte, pinsel ich dünn mit der Speisestärke aus, damit sich gleich der Papierlehm (IOD AIR DRY CLAY) ganz sauber herauslöst. Dies ist nicht zwingend erforderlich, hat sich bei mir aber bewährt. Ich wiederhole diesen Schritt zwischen jedem Abdruck.

Erst jetzt nehme ich ein wenig Air Dry Clay aus der Packung und verschließe diese sofort wieder.

Diesen weichen Papierlehm knete ich für wenige Sekunden in der Hand. Dabei forme ich das Clay bereits ein wenig in die richtige Richtung und rolle die Masse zwischen den Händen oder auch auf dem Tisch zu einer Wulst.

Die Clay-Wulst lege ich in die mould und beginne damit, diese von unten nach oben gleichmäßig in die Silikonform hinein zu drücken bis alle Bereiche ausgefüllt sind.

Mit dem Finger kurz sanft darüber streichen und somit leicht die Oberfläche glätten. So sieht das danach aus.

Ihr seht auf diesem Bild aber auch gut die seitlichen Erhebungen der einzelnen Bordüren. Diese sind bei den neuen Formen von IOD ganz besonders sorgfältig herausgeformt, so dass schöne Konturen entstehen.

Tipp: Der Trick für ganz saubere Kanten und flache Rückseiten ist, die Material-Überschüsse nicht mit dem Finger abzunehmen, sondern mit einer kleinen Spachtel, z.B. dieser einfachen Japanspachtel.

• Spachtel ganz zart auf die seitlichen Konturen aufsetzen
• evtl. Finger zur Stabilisierung auf das Anfangsstück legen
• Spachtel vorwärts schieben
• überschüssiges Clay abheben
• Air Dry Clay Reste erneut verkneten und zurück in die Packung oder direkt weiterverarbeiten

Keine Sorge, den Dreh mit der Spachtel habt ihr schnell raus. Wenns schief geht, einfach Clay nochmal neu verkneten und wiederholen.

Die Form umgedreht auf den Tisch legen und leicht nach oben weg biegen. Das Motiv löst sich nach und nach aus der Form heraus. Besonders kleinere Motive lassen sich auch prima mit der Hand auffangen. Alles richtig gemacht-jubel!

Da die Bordüre den gesamten unteren Bildrand füllen soll, fertige ich das Muster mehrere Male an. Ich lege die Teile probehalber auf das Bild. Mit der Spachtelkante schneide ich einfach das Stück ab, das über den Bildrand hinaus steht. Diesen Rest packe ich direkt wieder zur übrigen Masse und verschließe diese luftdicht.

Die Reliefs aufkleben

Nun trage ich den Holzleim auf. Ideal ist ein Holzleim, der etwas gelartig ist und schnell trocknet. Mit dem Finger verstreiche ich den Kleber gleichmäßig. Da sowohl das Clay, als auch die Leinwand saugen, spare ich, wie ihr seht, nicht am Leim. Das Motiv nun direkt auf den Untergrund kleben.

Tipp: Die einzelnen Teilstücke dicht aneinander kleben, da sie beim Trocknen ein wenig schrumpfen.

Wie zuvor wiederhole ich die einzelnen Schritte mit diesen schönen Schnörkeln der IOD Decor Mould Acanthus Sroll. Hier habe ich zwei Bögen leicht überlappend verklebt.

Tipp: Das Ornament nur leicht auf dem Untergrund andrücken. Habe zu fest gedrückt, wodurch sich dann auch mehr Risse beim Trocknen bildeten. Künftig werde ich versuchen ‚zärtlicher‘ zu sein.

Wenn ihr Zeit habt, lasst eure Reliefs am besten ein paar Stunden oder über Nacht trocknen, ehe ihr sie bemalt. Das ist hier auch erfolgt und der sichere Weg.

Tipp: Manchmal im Kurs oder wenn ich ungeduldig bin, trage ich direkt die erste Farbschicht auf das noch feuchte Air-Dry-Clay auf. Dann aber unbedingt mit einem weichen Pinsel!

Mein Ziel war es hier nun die Tiefen der Reliefs zu betonen und dem Hintergrund insgesamt ein wenig mehr Schattierung zu verleihen. Daher habe ich Autentico Vintage ‚Dark Pepper‘, ein schöner Taupe-Ton, auf die Reliefs gegeben und die Farbe von den Seiten aus in das Bild hinein verstrichen. Ab jetzt ist es wichtig, weiche Übergänge zu schaffen. Trocknen lassen.

Dry Brush Technik

Diese Technik habe ich euch schon in einigen früheren Beiträgen erklärt und sie gehört zu meinen absoluten Favoriten in der Veredelungs-Technik. Kanten und Erhebungen, wie bei diesen Reliefs, lassen sich ganz wunderbar betonen, ohne dass ihr umständlich Farbe abschleifen müsst. Außerdem ist diese Technik sehr einfach zu erlernen.

Ich benötige:

• ein wenig Kreidefarbe (deutlich heller oder dunkler, als der zuvor untermalte Ton)
• kleiner Pappkarton
• Pinsel mit langen Borsten (ideal ist ein Rundpinsel)

Ich nehme mit dem TROCKENEN Pinsel ein ganz klein wenig (unverdünnte) Kreidefarbe auf die Pinselspitze und streiche nun kräftig mehrere Male über den Papkarton. Nun habe ich gleichmäßig das trockene Farbpigment auf dem Pinsel verteilt.

Ganz vorsichtig und anfangs auch ohne Druck streiche ich nun sanft über das Relief.

Tipp: Glaubt mir, es ist zu Beginn noch immer zu viel Farbe auf dem Pinsel, daher zunächst behutsam vorgehen.

Ziel ist es, mit dem hellen Farbpigment die Erhebungen zu betonen, während der dunkle Ton in den Rillen verbleibt.

Diesen Schritt wiederhole ich so lange, bis mir das Ergebnis gefällt, aber stets mit so gut wie keiner Farbe auf dem Pinsel. Den Druck kann ich erhöhen, wenn ich merke, dass kaum noch überschüssige Farbe vorhanden ist.

Den Vorgang setze ich auch auf der übrigen Bildfläche fort. Hierfür trage ich etwas mehr weiße Farbe auf, arbeite also nicht ganz so trocken.

Den Hintergrund leicht schleifen

Mit einem feinen Sandpapier z.B. Körnung 180 schleife ich ganz zart über den Hintergrund, damit die bunten Farbtöne stellenweise wieder stärker hervorkommen.

So sieht der fertig vorbereitete Hintergrund mit den Reliefs aus.

Pfau stempeln mit IOD Decor Stamp Pavot und IOD Ink Black

Die IOD Decor Stamps werden alle zwischen zwei quadratischen Folien verpackt geliefert. Die untere ist bedruckt. Im Grunde habt ihr mit diesen beiden mitgelieferten Folien schon alles, was ihr braucht, um loslegen zu können. Ein extra Stempelblock ist nicht nötig.

Tipp: Ich entferne nur die durchsichtige Deck-Folie und belasse die Silikonstempel-Motive auf der bedruckten Rückseite. So kann ich mir die einzelnen Teile des Motivs sehr einfach mit einer Schere zurecht schneiden. Dabei lasse ich immer ein wenig Rand stehen. Das erleichtert das Angreifen.

Außerdem bereit stellen:

• Gefäß mit handwarmem Spülmittelwasser
• oder als Alternative feuchte Reinigungstücher
• das Ink Pad Stempelkissen
• Stempelfarbe IOD Ink Black (schwarze Tinte)
• evtl. Malerkreppband zum Abkleben

So sieht bei mir ein fertig ausgeschnittenes Stempelmotiv aus. Ihr erkennt den schmalen umlaufenden Folienrand an den Seiten.

Mein Stempelkissen (IOD Ink Pad) ist bereits mit der schwarzen Tinte (IOD Ink Black) getränkt.

Wenn ihr ein neues Stempelkissen kauft, müsst ihr zunächst ein klein wenig von der Tinte aus dem Fläschchen auf das Kissen geben.

Tipp: Mit einer alten EC-Karte lässt sich die Stempelfarbe ganz gleichmäßig auf dem Kissen verstreichen. Von Zeit zu Zeit einfach nachfüllen und immer schön den Deckel drauf, damit die Ink nicht austrocknet.

Ich liebe es, mit der Stempelfarbe von IOD zu arbeiten, da es so super einfach ist, die Motive damit einzufärben. Mit ein wenig Druck, presse ich das Kissen gleichmäßig auf alle Motivstellen und benetze es so mit der Ink.

Tipp: Q-Tipps stehen bei mir immer bereit, um die Tinte am Rand abzuwischen.

Einer der schönsten Momente: das eigentliche Stempeln. Ich lege den Körper meines Pfaus mit der eingefärbten Seite nach unten auf meine Leinwand.

WICHTIG: Wenn der Stempel liegt, dann liegt er!!! Nicht schieben bitte!!! Einfach mit der Hand und ein ganz klein wenig Fingerdruck über alle Bereiche des Motivs streichen. Das genügt und bitte seid sanft!

Stempel vorsichtig abheben.

Ha! Geklappt!

Maskier Technik für IOD Stamps

Mega cool ist die Maskiertechnik, die ich von Josie & Sally auf der Händlerschulung in Hamburg gelernt habe.

Die beiden IOD Gründerinnen waren extra im letzten Herbst nach Europa gekommen. Es war eine Freude, die beiden sympathischen Schwestern persönlich zu treffen. Hier seht ihr mich mit den beiden.

Wann immer ich ein Motiv neu ausprobiere, bestempel ich vor dem Reinigen der stamps auch ein Blatt Papier damit. Diesen Papierdruck schneide ich entlang der Konturen sauber aus und bewahre ihn bei meinen Stempeln auf. Folglich sind diese Papiermasken immer zur Hand, wenn sie gebraucht werden.

Hier seht ihr eine solche Papier-Maske. Damit bedecke ich den bereits gestempelten Körper des Pfaus.

So kann ich nun die Schwanzfedern ergänzen. Der obere spitze Ansatz liegt also quasi auf der Maske.

Tipp: Startet mit dem Bereich eures Motivs, das am Ende sichtbar oben liegen soll. Maskiert es und stempelt dann nach und nach die unten liegenden Teile. Also von oben nach unten arbeiten. Diese Technik hat sich auch ganz besonders bei Blüten bewährt, wenn Blätter und Stiele ergänzt werden sollen.

Mit dem Föhn trockne ich ganz flott die frische Stempelfarbe, um erneut eine Maskierung vornehmen zu können. Denn ich möchte weitere Federn am Schwanz ergänzen.

Der obere Vogel ist nun fertig und der Schweif schön füllig.

Dem kleineren Vogel unten rechts fehlen nur noch einpaar Federn am ‚Popo‘.

Um diese Federn ergänzen zu können, maskiere ich zunächst den Vogel. Dann klebe ich mit Malerkreppband die Bordüre ab, um meine Stempel darüber legen zu können. Das erspart mir Fummelei.

Versiegelung der Kreidefarbe und Patina Effekte mit Wachs

Damit das Bild gelegentlich feucht abgewischt werden kann, versiegel ich es mit dem durchsichtigen Möbelwachs. Dieses trage ich gleichmäßig und dünn mit dem Wachspinsel oder einem alten T-Shirt-Stoff auf.

Tipp: Der Einsatz der dunklen Wachse erfordert für Anfänger ein wenig Mut. Manchmal ist ein Stück aber noch zu langweilig und erhält durch Colorwachs den letzten Schliff.

Im Grunde bin ich an diesem Punkt hin-und-hergerissen, ob ich das Bild so lassen soll, oder doch noch etwas Patina eränze.

Wichtig: Das durchsichtige Wachs sollte unter dem dunklen Wachs liegen und ein wenig eingezogen sein (mind. 15 Minuten).

Ich trage das dunkle Wachs normalerweise mit einem ollen Pinsel auf. Hier teste ich mal eine Zahnbürste, um wie in der Werbung ‚die Zwischenräume zu erreichen‘. Praktisch: die Bürste stell ich meinem Mann später wieder in den Putzbecher, wenn er mich ärgert. Corona- ihr wisst schon.

Mit dem weichen T-Shirt-Stoff (Unterhosen funktionieren übrigens auch), nehme ich direkt einen Teil des schwarzen Wachses wieder ab, bzw. verreibe es leicht in die umliegenden Bereiche. So kann ich auch Schatten erzeugen.

So sieht das Bild aus, wenn das überschüssige dunkle Wachs von der Oberfläche gewischt wurde.

Für meinen Geschmack viel zu düster. Darum werde ich es weiter aufhellen.

Zum Aufhellen tauche ich erneut das Tüchlein in das durchsichtige, klare Wachs und gehe abermals damit über das gesamte Bild. Dies muss ich ein paar Mal wiederholen bis mich das Ergebnis zufrieden stimmt.

Das klare Wachs reduziert das dunkle wieder, während das dunkle Wachs in den tiefer liegenden Strukturen für schöne Patina-Effekte sorgt.

Mein fertiges Kunstwerk

Ich hoffe, euch hat diese Anleitung gefallen und ihr könnt daraus Ideen und Tipps für eure eigenen Kunstprojekte mitnehmen. Von Herzen wünsche ich euch: BLEIBT GESUND! Ich freue mich sehr, wenn ihr einen Kommentar hinterlassen möchtet und noch mehr, euch bald einmal wieder zu sehen.

Eure Tanya

Die in diesem Beitrag verwendeten Autentico Vintage Kreidefarben, wie auch die Produkte von Iron Orchid Designs (kurz IOD) findet ihr in meinem Online-Shop

Materialliste:

• Verschiedene bunte Kreidefarbtöne z.B. Vintage Autentico chalk paint ‚Bright Turqoise‘, ‚Blushed‘, ‚Dark Pepper‘, ‚Lazy Sunday‘, ‚Antique White‘, es kommt gar nicht so sehr auf den Farbton an, schaut mal, was ihr noch übrig habt.
• Kreidefarbe Weißton, z.B. Vintage Autentico chalk paint ‚Bright White‘
• Pinsel zum Farbauftrag
• IOD Decor Mould ‚Trimmings 2‘
• IOD Decor Mould Acanthus Scroll
• evtl. Speisestärke mit einem Pinsel
• IOD Air Dry Clay Papierlehm
• Spachtel
• Holzleim (z.B. Fix und Fest von Ponal)
• kleines Stück Pappe
• Rundlicher Pinsel mit langen Borsten für Dry-Brush-Technik
• evtl. Sandpapier Körnung 180
• IOD Decor Stamp ‚Pavot‘
• IOD Decor Ink (Tinte bzw. Stempelfarbe)
• IOD Ink Pad Stempelkissen
• evtl. Q-Tipps (bei uns heißen sie OHRBOHRER)
• evtl. Malerkreppband
• Gefäß mit warmem Spüliwasser oder feuchte Reinigungstücher (Wipes)
• Zum Versiegeln:
  • entweder Klarlack auf Wasserbasis (z.B. Autentico Matt Varnish)
  • oder klares Wachs (z.B. Autentico Clear Wax)
• Evtl. für Patinaeffekte das dunkle Wachs (Autentico Wax ‚Black‘ oder ‚Dark Brown‘)
• optional und je nach familiärer Lage, alte Zahnbürste oder die vom Lebenspartner
• Weiche T-Shirt-Stoffreste

Der Beitrag DIY Bild auf Leinwand mit chalk paint Farbresten und IOD Stamps und Moulds erschien zuerst auf Tanya Hohneck - Beautiful things for a beautiful life und wurde verfasst von %% AUTHORLINK%%.

es ist schon recht spät am Abend und endlich ist auch im Hause Hohneck Ruhe eingekehrt und die Kinder nebst Hundekind liegen friedlich schlummernd in ihren Betten. Eine gute Gelegenheit, um Euch von einem wirklich schönen Erlebnis zu berichten, meiner Ausstellung bei der Gärtnerei Hennrich & Bothe.

Ich habe sämtliches Inventar aus meinem Wadgasser Atelier & Shop in zwei Autos gequetscht (zur Belustigung der Nachbarn) und mich aufgemacht nach Saarlouis-Fraulautern, wo am 2. und 3. Juni 2017 die Pflanzentage der Gärtnerei stattfanden, eine kleine aber feine Gartenausstellung und Hausmesse.

Gaertnerei Hennrich und Bothe Saarlouis Fraulautern

Als ich vor Jahren zum ersten Mal die Gärtnerei Hennrich & Bothe betrat, war ich komplett verzaubert. Das weitläufige Gelände nebst Gartenhaus-Laden ist ein absoluter Geheimtipp für all jene, die das Besondere lieben und sich ein Stück vom Gartenglück mit nach Hause nehmen möchten.

Gaertnerei Hennrich und Bothe Saarlouis Fraulautern

Mitten in Saarlouis Fraulautern, direkt an der Hauptverkehrsstraße gelegen, vermutet man kaum, welch bezaubernd schönes Gartenidyll hinter dem Zaun darauf wartet, entdeckt zu werden.

Gaertnerei Hennrich und Bothe Saarlouis Fraulautern

Betritt man die Gärtnerei, taucht man ein in die Welt der Blumen und schönen Dinge. Im Gartenhaus habe ich neben Blumen auch schon viele hübsche Wohn- und Gartenaccessoires gefunden. Der Laden führt einige namhafte Hersteller, die man sonst oft nur aus den Hochglanz-Wohn-und-Gartenmagazinen kennt, aber im Saarland selten findet (Clayre & Eef, Elégante Eglantine, Ambiente und viele weitere). Im Gartenhaus überwiegt der Stil der Provence, alle Artikel sind mit Liebe und Sorgfalt ausgewählt und liebevoll dekoriert. So wird schon das Stöbern im Laden zum inspirierenden Erlebnis.

Gaertnerei Hennrich und Bothe Saarlouis Fraulautern

An bestimmten Tagen, öffnet sogar ein kleines Café und lädt zum Frühstück oder Kaffee und Kuchen ein. Die Atmosphäre ist so angenehm und familiär, dass man gar nicht anders kann, als hier bei einem leckeren Stück hausgemachtem Kuchen zu entspannen. Mein Tipp: rechtzeitig einen Platz für sich und die Freundinnen reservieren! Die Termine findet Ihr im Veranstaltungskalender der Gärtnerei.

Am meisten aber liebe ich es, früh am Morgen durch die Außenanlage zu schlendern.

Gaertnerei Hennrich und Bothe Saarlouis Fraulautern

Für mich ist das wie Urlaub. Man lässt Saarlouis-Fraulautern und die Hauptverkehrsstraße in dem Moment hinter sich, wo man durchs Gartentor tritt und findet sich irgendwo in einem englischen Garten oder in der französischen Provence wieder. Eine kleine Auszeit vom Alltagstrubel!

Gaertnerei Hennrich und Bothe Saarlouis Fraulautern

Wie es der Zufall so will, war ich Anfang Mai in die Gärtnerei gekommen, da ich wieder einmal eine ganz spezielle englische Rose des Züchters David Austin suchte. So kam ich mit Michael Hennrich ins Gespräch, der die Gärtnerei gemeinsam mit Günter Bothe führt.

Es stellte sich heraus, dass wir die Freude an englischen Gärten teilen und so tauschten Herr Hennrich und ich fröhlich unsere England-Reiseerlebnisse aus. Ich berichtete von meinem Besuch in Great Dixter im vergangenen Sommer und dass ich dort quasi ‚meinen Traumgarten‘ gefunden hatte. Great Dixter gehört zu den Must-see-Gärten in England und war das Zuhause der Gartenlegende Christopher Lloyd, der sein Wissen über das Gärtnern in zahlreichen Kolumnen und Büchern weitergab.

Great Dixter, House & Garden, England, East Sussex, 2016

Herr Hennrich berichtete mir, dass der Garten zu Lebzeiten von Lloyd noch um ein vielfaches schöner gewesen sei (für mich kaum vorstellbar, dass dies überhaupt möglich ist). Ich war sehr neidisch zu hören, dass mein Gesprächspartner mit seiner Reisegruppe noch das Glück hatte, auf Christopher Lloyd persönlich zu treffen. Ich habe mehrere seiner Bücher gelesen und den veröffentlichten Briefwechsel zwischen ihm und Beth Chatto verfolgt, die in England ebenfalls als Gartenikone gefeiert wird. Ich hätte Sir Christopher nur zu gern in seinem Garten sitzen sehen, umgeben von seinen üppigen Blumenbeeten und vielleicht hätte er mich ja ein wenig an seinem Wissen teilhaben lassen.

So erzählte ich Michael Hennrich auch irgendwann, dass ich neben meiner eigenen Textil-Kollektion und der Acrylmalerei auch mit englischen Kreidefarben arbeite, die ich in meinem Atelier in Wadgassen oder über meinen Online-Shop verkaufe und Kreidefarben-Workshops veranstalte. Als ich nach Hause fuhr, hatte ich im Gepäck eine wunderschöne Rose und eine Einladung, als Ausstellerin bei den Pflanzentagen der Gärtnerei im Juni mitzuwirken.

Gaertnerei Hennrich und Bothe Saarlouis Fraulautern

Ich freute mich riesig auf diese Veranstaltung, da ich mir kaum ein schöneres Ambiente vorstellen kann für mein Sortiment aus Textilien, bemalten Möbeln, den Kreidefarben von Autentico und meinen Blumenbildern, die ich mit Acrylfarben male.

So hieß es dann am Donnerstagabend alles im Atelier einpacken, damit ich am Freitagmorgen direkt meinen Stand aufbauen konnte. Mir war ja gar nicht bewusst, wie viele schöne Dinge ich im Laufe der letzten Monate angesammelt und restauriert hatte. Und natürlich musste das alles mit. Das war dann ungefähr so, wie bei meinem Pre-Urlaubs-Game ‚Ich packe meinen Koffer und nehme mit‘. Ich kann mich nicht entscheiden, packe erst mal alles ein, die Hälfte wieder aus und dann doppelt so viel wieder ein- denn sicher ist sicher.  Jedenfalls warf mein Mann einen Blick auf die ‚paar Dinge‘, die ich in der Einfahrt aufgetürmt hatte, schüttelte den Kopf und meinte nur: „OK, ich entkerne dann mal das Auto“. Er baute also zunächst mal alle Sitze aus unserem Bus aus, bis auf den Fahrersitz und belud und belud und….verteufelte mich…verteufelte mich noch viel mehr…

Vor Ort am Freitagmorgen bedeutete dies natürlich erst mal alles wieder ausladen und häuslich einrichten.

Tanya Hohneck, Atelier & Shop zu Gast bei Gärtnerei Hennrich & Bothe, Autentico Chalk paint Kreidefarbe

Meine Textilien, die in meinem Atelier hier im Saarland und in einer kleinen Manufaktur in Ungarn gefertigt werden, fanden ebenfalls ein schönes Plätzchen. So kamen die Decken, Ponchos, Bademäntel für Damen und Kinder und vieles mehr prima zur Geltung. Jedes Stück meiner Textilkollektion wird mit viel Liebe und Sorgfalt angefertigt und ist individualisierbar. Auf Wunsch besticke ich die Artikel mit Namen (z.B. Babydecke, Hirsekissen, Babybadetuch, Bademantel). Ein ganz besonderes Geschenk zur Geburt oder zum Geburtstag! Ich lege enormen Wert auf Qualität und verwende nur hochwertige Materialien. Meine Fleece-Produkte z.B. sind samtig weich und leicht und doch absolut pflegeleicht und langlebig.

Tanya Hohneck, Textil Kollektion, Fliegenpilz, Bild, Ausstellung bei Hennrich und Bothe, Saarlouis, Fraulautern

Womit ich nicht gerechnet hatte war, dass auch mein Mann sich wohl fühlte und mich mit dem Satz überraschte: „Ich bin echt schwer beeindruckt, das sieht ja hier aus wie in England, hier passen Deine Sachen wirklich toll hin“. Solltet Ihr also je daran gezweifelt haben, ob sich der Weg nach Saarlouis-Fraulautern zu Hennrich & Bothe lohnt, kann ich Euch sagen, wenn mein Mann von einer Gärtnerei ‚beeindruckt‘ ist, hat das was zu heißen. Er hat mich und unsere Nachkommen zwar jahrelang kreuz und quer durch England von einem Herrenhaus zum nächsten gejuckelt, aber mit dem Thema Garten hat er eigentlich nichts am Hut und überlässt die Gartengestaltung und Pflege mir.

Tanya Hohneck Atelier & Shop, Autentico Chalk paint Kreidefarbe

Schon bald kamen die ersten interessierten Kunden an meinen Stand, um mir beim kreativen Werkeln über die Schulter zu schauen und stellten Fragen dazu. Viele hatten zwar schon Möbel im Shabby Chic Stil gesehen, aber waren erstaunt, wie einfach sie das mit den Kreidefarben von Autentico selbst umsetzen konnten und zwar mit den alten Dingen, die sie bereits besitzen und die teilweise seit Generationen in der Familie herumgereicht werden.

Kleiner Hängeschrank vor dem Bemalen mit Kreidefarben von Autentico chalk paint

„Ach Gott, ja so ein Teil steht bei mir auch noch von meiner Oma im Keller. Wo ich das jetzt hier sehe, könnte ich den hässlichen alten Schrank ja auch streichen und anschließend sogar ins Wohnzimmer stellen“. Sätze wie diesen höre ich oft und freue mich an der Begeisterung der Kunden. Viele scheuen zunächst die Arbeit, die das Umgestalten von alten Möbelstücken für gewöhnlich bereitet.

Da ist es enorm hilfreich, mit eigenen Augen bzw. ‚live‘ zu sehen, dass man alte Dinge auch ohne einen Riesenaufwand verwandeln kann mit den Autentico Kreidefarben, die noch dazu gesundheitlich unbedenklich (da niedrige VOC-Werte) und absolut geruchsarm sind. Was wiederum bedeutet, dass es kein Problem ist, an Ort und Stelle mitten im Wohnzimmer loszulegen.

Die sogenannten chalk paints trocknen sehr schnell und haben eine wunderschöne pudrige Optik. Ich verwende Kreidefarben schon seit Jahren auch in meinen Kinderkursen, die Anwendung ist also tatsächlich kinderleicht, wenn man ein paar Kniffe kennt und beachtet, dass der Untergrund sauber und trocken sein soll.

Gaertnerei Hennrich und Bothe Saarlouis Fraulautern

Hortensie Everbloom, Gaertnerei Hennrich und Bothe Saarlouis Fraulautern

So verging die Zeit wie im Flug und zwischendurch wurde ich vom Team der Gärtnerei mit leckerem Kaffee und Kuchen versorgt, kann das Leben schöner sein? Das Gartencafé hatte extra für die Pflanzentage geöffnet und bot hausgemachten Kuchen, Tee und Kaffee an.

Einen ruhigen Moment nutzte ich, um mich mit den anderen Ausstellerinnen bekannt zu machen. Es waren zwei sehr nette Frauen, mit denen ich mich auf Anhieb verstand und die ich Euch hier gern vorstellen möchte.

Schmuckstücke und Schals von Eva Rosar aus Riegelsberg

Neben dem Anfertigen schöner Schmuckstücke, haben es Eva Rosar bereits vor einigen Jahren zwei andere Handarbeitsarten angetan: die Seidenmalerei und das Filzen.

Schal von Eva Rosar

Besonders spannend wird es, wenn sie die Techniken miteinander verbindet und so ganz besondere Schals mit Seide und Filz entstehen. Richtig schön finde ich auch ihre handgefertigten Ketten, in die sie teilweise sogar gefilzte Elemente einarbeitet, allesamt Unikate und mit viel Liebe und Mühe gefertigt.

Rostbilder von Susanne Hamann-Meyer

Susanne Hamann-Meyer gelingt es auf sensationelle Weise, aus einem banalen Rostfleck die Schönheit ‚herauszulesen‘. Ich vermute mal, wir alle gehen täglich an Rostflecken vorbei, ohne ihnen Beachtung zu schenken. Frau Hamann-Meyer hält dann inne, zückt ihre Kamera und fängt damit einzigartige Strukturen, Farben und Formen ein und hält sie in ihren Rostbildern fest.

So entstehen ganz besondere abstrakte Kunstwerke in wunderschönen Farben. Bei Interesse E-Mail an: suhame@web.de

Wie wir uns gerade so richtig nett am unterhalten waren, zogen plötzlich sehr dunkle Wolken auf und ich dachte nur, wohin mit den vielen Sachen, die ich so großzügig um meinen Stand herum drapiert hatte? Ehe ich mich versah, standen auch schon zwei Mitarbeiter von Hennrich & Bothe bereit und halfen eifrig mit, meine ‚Schätze‘ im Gewächshaus und einem Schuppen vor dem einsetzenden Regen in Sicherheit zu bringen. Nochmal Glück gehabt! Mein Mann war ebenfalls herbei geeilt und befestigte noch schnell die Planen am Pavillon, ehe wir uns alle ins Gartencafè retteten. Gemeinsam mit der Belegschaft und den anderen Ausstellerinnen genossen wir eine kleine Pause, wurden zu Kaffee und Kuchen eingeladen und fühlten uns, als wären wir Teil des Teams. Einfach herzlich!

Und so schnell der Wolkenbruch auch da war, so flott war es auch wieder vorbei mit dem Regen und die Sonne kam wieder raus. Das war dann mein Zeichen, alles flugs wieder aufzubauen, damit ich weiter malen und für meine Kunden da sein konnte.

Mein kleiner Kaufladen bestückt mit Kreidefarbe, Pinsel, Wachs und allerhand mehr von Autentico chalk paint

Das Interesse der Besucher an den Kreidefarben und der Teilnahme an einem Workshop war sehr groß. Neue Kurse beginnen nach den Sommerferien. Es wird sowohl wieder Basic-Einsteigerkurse geben, als auch Workshops, die sich mit besonderen Dekorationstechniken befassen. Mehr Informationen zu den Kursinhalten, Preisen und Terminen findet Ihr auf meiner Internetseite unter Workshops oder eine Nachricht per E-Mail senden. Selbstverständlich melde ich mich noch in den nächsten Tagen bei allen Interessenten, die mir die Kontaktdaten notiert haben.

Besonders gefreut habe ich mich über die zahlreichen Besuche von Freunden und Kunden, die mich sonst in meinem Atelier & Shop in Wadgassen aufsuchen. Einige von Euch hatten sich extra auf den Weg gemacht, um mir beim Malen zuzusehen und ich habe mich über jeden einzelnen von Euch riesig gefreut und natürlich auch über die Komplimente. Der lieben Verena danke ich dafür, dass sie mehrere schöne Fotos ‚geschossen‘ und mir diese zur Verfügung gestellt hat. Du bist ein Schatz!

Besuch einer lieben Freundin, Tanya Hohneck, Atelier & Shop, Ausstellung bei Hennrich & Bothe, Autentico Chalk paint Kreidefarbe

Ein herzliches Dankeschön an das nette Team von Hennrich & Bothe für die Gastfreundschaft und Hilfsbereitschaft und einfach dafür, dass ich da sein durfte. Es waren zwei wunderschöne Tage, die ich sehr genossen habe. Kurzfristig habe ich ja mal überlegt, ob es wohl auffallen würde, wenn ich einfach da bliebe, so als blinder Passagier an Bord. Aber dann packte mich natürlich die Sehnsucht nach meiner Familie und ich schlug mein Zelt ab, gemäß Paulchen-Panthers Motto: „Wer hat an der Uhr gedreht, ist es wirklich schon so spät? Schade, dass es sein muss. Ist für heute wirklich Schluss? Aber: Heute ist nicht alle Tage. Ich komm‘ wieder, keine Frage“.

Gaertnerei Hennrich und Bothe Saarlouis Fraulautern

Zu guter Letzt danke ich meinem Mann dafür, dass er alle meine Flausen irgendwie erträgt und mich stets dabei unterstützt, meine Träume zu verwirklichen, auch wenn es manchmal verdammt anstrengend für ihn ist. Vermutlich hat auch er einen Tapferkeitsorden verdient und ich gelobe feierlich, ihm demnächst einen zu basteln.

Ich hoffe, Ihr hattet Freude dabei, mich bei meiner kleinen Reise zurück an diesen bezaubernden Ort zu begleiten und wünsche Euch eine tolle Zeit!

Herzlichst Eure

Tanya

Ihr habt Fragen zu meinen Produkten oder interessiert Euch für einen Workshop? Einfach eine Nachricht per E-Mail senden. 

Der Beitrag Pflanzentage Gartenmesse bei Gärtnerei Hennrich & Bothe erschien zuerst auf Tanya Hohneck - Beautiful things for a beautiful life und wurde verfasst von %% AUTHORLINK%%.